Äänet eivät ole ainoastaan ​​viihdyttäneet tuhansia ihmisiä, vaan ne ovat myös auttaneet markkinoimaan brasilialaista yhteiskuntaa ja elämää https://onlinekasinolla.com/7-sins/ maailmanlaajuisesti. Axén laulujen uudet sanoitukset juhlistavat usein elämää, rakkautta ja elämän tuomaa iloa. Ne ovat täynnä positiivisia viestejä ja kannustavat lukijoita auttamaan murheidensa ylittämisessä ja uuden ilon löytämisessä.

• Vuodesta 1913 lähtien hän oli luottanut maan ensimmäiseen tietotekniikkaan keskittyvään laitokseen ja omistanut Odeonin paikallisena jäsenenä.
• Uusin escola-elämäntapa tarjosi siis varhaisille taiteilijoille pätevyyden tunteen ja mahdollisuuden organisoitumiseen tasapainottaakseen samban sekä kiistanalaista että henkilökohtaista ilmapiiriä.
• Joten se sekoitus tarjosi synnynnäisen avun samballe, tyylille, jonka voit helposti muuttaa brasilialaisen tyylin kaltaiseksi.
• Samba on karnevaaleja ohjaava rytmi, ja sambatanssi on olennainen osa tapahtumaa.
• Niinpä tanssifunktio syntyi 1900-luvun alussa Rio de Janeiron faveloissa, kaupunkien sisällä muodostuvan sosiaalisen sulamisen säiliön myötä.

Samban uudet juuret juontavat uusiin afrikkalaisiin orjiin, jotka vietiin Brasiliaan siirtomaa-aikana. He toivat mukanaan maan rikkaan musiikkielämän, ja tämä yhdistyi lopulta länsieurooppalaisiin vaikutteisiin luoden samballe ainutlaatuisen rytmin ja kauneuden. Historiallisesti samba on muuttunut ja vaihdellut, ja siihen on lisätty elementtejä eri puolilta Brasiliaa, ja siitä on tullut kansallisen nimen symboli. Samba, tuore, energinen ja tehokas tanssi, joka on peräisin Brasiliasta, ei ole vain tanssi, vaan kulttuuritermi, joka symboloi brasilialaisen ihmisen uutta henkeä. Tarttuvan rytminsä, monimutkaisten liikkeidensä ja rikkaan symboliikkansa ansiosta samba on ollut osa brasilialaista kulttuuria ja älykkäiden ihmisten symboli. Uudet tanssiliikkeet ovat eloisia, aistillisia ja täynnä nautintoa, heijastaen brasilialaisen kansan uutta sielua.

Tanssi

Tämä syvällinen vaikutteiden kokoelma ei ole ainoastaan ​​muokannut sambaa, vaan sillä on myös ollut lähtemätön jäljen maailman musiikkimaailmaan. Kun ajattelee brasilialaista sambaa, mieleen tulee usein karnevaalien kirkkaat ja värikkäät paraatit, joissa näyttäviin asuihin pukeutuneet tanssijat liikkuvat rytmisesti tarttuvien äänien levittämiseksi. Mutta samba ei ole vain yksi rakennelma; se on rikas kudos, joka on kaukana historiallisesti kehittyneistä liikuttavista esiintymisistä, omalla ainutlaatuisella tyylillään ja sosiaalisella arvollaan. Perinteisistä afrikkalaiseen perinteeseen perustuvista versioista, joihin voit peilata modernin musiikin vaikutusta, samban liikkuva esiintyminen on yhtä moninaista kuin Brasiliassa itsessään.

Hallitusten asettamat rajoitukset samballe eri hallinnollisina aikakausina, kuten 1960-luvun armeijan diktatuurin aikana, eivät vähennä sen vaikutusta. Sen sijaan samba kukoisti maanalaisissa tiloissa ja siitä tuli lopulta eräänlainen protestimusiikki. Suunnittelijat tekivät sambasta hakkeroinnin ilmaistakseen rakkauttaan ja soveltaakseen sitä koko maassa.

Samba-musiikkia ja -tanssia

Instituto management Patrimônio Histórico e Artístico Nacionalin (Institute for Federal Historical and Visual Society) mukaan Samba de Roda on brasilialaisen yhteiskunnan aineeton kulttuuri. Uusi Samba de Roda yhdistetään läheisesti uusimpaan Orixás-kulttiin, caboclosiin ja capoeiraan. Tiesitkö tämän tärkeän alueen? Sitä soitetaan pandeirolla, atabaquella, berimbaulla, rummuilla ja chocolalholla (eräs helistin), joita seuraavat usein laulut ja taputukset. Uusin Samba de Roda on vastustanut uusimpia tekniikoita kaupungistumisesta ja sen soveltamisesta omaan tyyliinsä. Monet esiintyjät ovat viime vuosina jättäneet tämäntyyppisen samban taakseen.

Samban tarina alkaa Bahian ulkopuolella toimivista afrobrasilialaisista ryhmistä, joissa orjuutetut afrikkalaiset loivat soundiaan ja tanssivat tyyliään, jotta he voivat valloittaa uuden maailman. Nämä varhaiset, yhteisöstä riippumattomat tanssit olivat tapa vastustaa ja luoda identiteettiä orjuudesta irtautuneiden uusien, ankarien yksityiskohtien keskellä. Samba tarttuvine rytmeineen ja loistavine liikkeineen on enemmän kuin pelkkä tanssi; se on kulttuurinen tunne, joka on syvästi kudottu brasilialaisen elämän pyyhkeeseen. Ymmärtääkseen sen historiallisen merkityksen brasilialaisille kulttuuriperinnöille on ensin ymmärrettävä, miten samba syntyi Brasilian moninaisten kulttuurivaikutusten rikkaasta kudelmasta.

Olipa kyseessä sitten kasvavien esiintyjien etsintä tai klassikoiden parissa eläminen, Barbaran työt osoittavat tytön aidon rakkauden musiikkiin ja hänen työnsä yhdistää ihmisiä heidän yhteisellä tyylillään. Barbara vaalii perhe-elämää puolisonsa Michaelin ja kahden oppilaansa, Lilan ja Ethanin, kanssa, jotka osoittavat heidän lämpöä omaa musiikkiaan ja kehitystään kohtaan. Esiintymisen lisäksi tyttö soittaa uutta selloa ja laulaa paikallisia lauluja perheensä kanssa.

Sambaa voidaan esittää epävirallisissa muodoissa, kuten polkujuhlissa ja yhteisötapahtumissa. Tällaiset tapahtumat ovat olennainen osa Brasilian yhteiskuntaa ja tarjoavat meille mahdollisuuden kokoontua yhteen ja juhlistaa yhteistä kulttuuriamme. Se on sekoitus afrikkalaisia ​​rytmejä ja brasilialaisia ​​melodioita, ja sille on ominaista nopea tempo ja synkopoitu rytmi. Samban uusi rytmi on uuden liikkeen taustalla oleva voima, ja siksi samba on niin ainutlaatuinen ja miellyttävä. Suurin sambatapahtuma on Carnaval, suurin brasilialaisen samban ulkopuolinen tapahtuma.

Brasilialaiset tanssityylit: Upouusi yhteenveto

Samban äänet ovat Brasilian syke, genre, joka kiteyttää maan rikkaan kulttuurin ja äänitteet. Afrikkalaisista rytmeistä Rio de Janeiron faveloilla vaihtuvaan tunnelmaan sambasta on tullut brasilialaisen kielen symboli. Sen tarttuvat rytmit, lumoavat sävelmät ja eloisat tanssit lumoavat aina katsojia ympäri maailmaa. Samban historia juontaa juurensa legendaaristen artistien panoksesta ja uusista brasilialaisista juhlallisuuksista, mikä on varmistanut sen paikan yhtenä maailman rakastetuimmista musiikkityyleistä.

Yleensä forró on muuttunut ja siihen on saattanut liittyä elementtejä muista genreistä, kuten jazzista ja stoneista. Näistä vaihteluista huolimatta forrón uusi sisältö pysyy muuttumattomana, ja se on edelleen arvokas genre, jota juhlitaan Brasiliassa. Vuosien varrella samba on muuttunut ja siihen on saatettu sisällyttää joitakin vaikutteita, ja jazz ja Euroopan muinaiset äänet ovat tulleet esiin. 1930-luvulla samba koki muutosprosessin, joka tunnetaan myös nimellä "samba-canção", ja se loi melodisemman ja tiiviimmän tyylin. Se kehitti samban hyväksyntää tavoittaakseen suuremman yleisön ja pysyäkseen brasilialaisen suositun musiikin vakiokalustona. Brasilialainen samba, brasilialainen tanssilaji, levisi Länsi-Euroopassa ja Yhdysvalloissa 1940-luvun alussa.

Layoutiin liittyvä uusi, tarttuva aika on tehnyt siitä olennaisen osan sambakouluissa, joissa esiintyjät harjoittelevat huolellisesti oppiakseen tekniikan ja esitystuntuman. Uusin liike on syvästi juurtunut afrobrasilialaiseen yhteiskuntaan ja sen juuret ovat Brasilian afrikkalaisissa palvelijaryhmissä. Samban uudet liikkeet ja rytmit heijastelevat uutta afrikkalaista sanelua, ja siinä on perinteisten afrikkalaisten tanssien elementtejä.